El Met explora el impacto de Andy Warhol en el arte actual

"De ninguna manera busca ser la última palabra, pero esta muestra sí que espera abrir una conversación, por una parte, sobre la influencia de Warhol y, por otra, sobre lo que significa vivir en una cultura que está reciclándose continuamente", explicó a Efe uno de los comisarios de la muestra, Ian Alteveer.

"Contemplando a Warhol: Sesenta artistas, cincuenta años", abrirá hoy al público para poner de relieve ese impacto hasta el próximo 31 de diciembre gracias a 150 obras, un tercio de ellas realizadas por el propio Warhol (1928-1987) y el otro centenar, por artistas de tres generaciones.

Pese a que la "respuesta es abierta", el principal objetivo de la muestra es responder a una recurrente pregunta, estudiada durante décadas por los críticos de arte pero nunca antes por un gran museo: "¿Es Andy Warhol el artista más influyente del último medio siglo?", aseguró Alteveer.

El resultado es el nacimiento de un "maravilloso diálogo", no solamente entre las obras del artista de Pittsburg (Pensilvania) y esos otros sesenta artistas, sino también entre todos ellos gracias a la división de la exposición en cinco espacios temáticos que los conecta.

El primero de ellos, "Noticias diarias: de la banalidad al desastre", explora la fascinación de Warhol con el imaginario de la vida cotidiana, desde las portadas de revistas y diarios sensacionalistas hasta los objetos que simbolizaban el consumismo de la cultura estadounidense de los años sesenta.

En esa sección no podía faltar uno de los máximos exponentes de esa obsesión, las latas de sopa Campbell, gracias a "Big Campbell's Soup Can, 19¢" (1962), ni la característica repetición warholiana de una botella de Coca-Cola en "Green Coca-Cola Bottles", también pintada en 1962.

Casi medio siglo después, en 2010, la influencia de esa obra quedó plasmada en "Neolithic Vase with Coca-Cola Logo", del artista chino Ai Wei Wei.